miércoles, 20 de noviembre de 2013

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La página RootsWorld, una de las más longevas que yo recuerde, está recaudando dinero para seguir desarrollando su actividad en la red y en la radio. Todavía recuerdo aquellos tiempos en los que esa web de aspecto retro era el único sitio donde podías encontrar música étnica y del raíz. Yo he aportado cinco dólares, pero puedes donar lo que quieras.

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sábado, 8 de junio de 2013

Pdm ahora también en Facebook

Hace unos años creé una cuenta en twitter específica para Planeta de músicas. Lo anuncié por aquí con moderación, pues no sabía ni el funcionamiento de la red de microblogging ni el jugo que le podría sacar. Tras una experiencia muy satisfactoria, he decidido crear una página en Facebook para explorar las nuevas formas que nos pueda ofrecer este medio para compartir música local y global de todo el mundo. Os animo a cliquear en "me gusta", ya sabéis que no soy muy pesado y no llenaré vuestro "timeline" con publicaciones constantes. Como dije entonces, a ver qué tal sale el experimento.


PD: la primera publicación va dedicada, cómo no, a Sandu Ciorba.

sábado, 27 de abril de 2013

Sandu Ciorba, música gitana y "sabrosona" desde Rumanía (Músicas de gasolineras del mundo III)

Sandu Ciorba (pronunciado chiorba) es un cantante gitano de fama nacional en Rumanía. No es casualidad que lleve en los escenarios desde los tiempos de Nicolae Ceaușescu. Además, en su currículo creo que podría incluir con bastante orgullo el haber participado en la banda sonora de Transylvania, una película de Tony Gatlif. 

Aunque por algún lado lo he visto clasificado como un músico manele es, según me han explicado, un intérprete de jocuri -literalmente juegos, entendidos como cantos y bailes- un estilo musical con elementos de la música tradicional gitana del cual muchos consideran que es el padrino y su principal estandarte. Se trata de música festiva, pensada para bailar en discotecas. Con letras tanto en rumano como en romaní, sus hits arrasan en las discotecas de Rumanía, donde la gente se conoce de memoria sus letras guasonas y sus bailes de estilo folclórico. 


A pesar de ser un cantante de ámbito claramente nacional, su tema Dalibomba, con aires de reggaeton, ha traspasado fronteras y es un auténtico hit en países del este europeo como Polonia (donde la conocen como Wielka Dzika Bomba, que es como a ellos les suena el estribillo). Además, ha cruzado el charco y se ha ganado cierta popularidad entre los latinoamericanos a través, sobre todo, de redes sociales. También se escucha en algunas emisoras como la colombiana RCN Radio, que lo califica como "el sabroso de la canción rumana". Quizás el éxito de la "gagica bomba" (chica bomba) llegue a España, y lo podremos bailar en las discotecas con remix incluido: Dalibomba (Summer Mix 2013).



Los éxitos de Sandu Ciorba son imposibles de contar, pero personalmente destaco Mamaliga cu malai, Ciuhalia, o Calu' rau trebe schimbat. No es la típica música rumana de fanfarrias balcánicas al estilo de Fanfare Ciocarlia y compañía, producida por grandes discográficas occidentales para un público occidental. Se trata de la música popular que escuchan los rumanos en su día a día, y es eso precisamente lo que para mí le da un valor añadido y me mantiene en el recuerdo los grandes momentos vividos en esa hermosa tierra que he tenido el placer de visitar.

 ¡¡Y ahora a bailar!!

NOTA: En breves colgaré la conversación que mantuvimos mi hermana y yo con el sello discográfico bajo el cual Sandu Ciorba publica su fantástica música: Viper Production.

martes, 16 de abril de 2013

Comprar música en Rumanía: mi historia

Comprar música en Rumanía se convirtió en una obsesión para mí. A mi llegada a Cluj-Napoca y ver el considerable tamaño de la ciudad supuse, erróneamente, que encontraría no una sino varias tiendas donde comprar los trabajos de artistas locales con poca difusión internacional. Al fin y al cabo, los discos de Fanfare Ciocârlia, Taraf de Haidouks y compañía podía conseguirlos hasta en el Corte Inglés de al lado de mi casa. Además imaginaba, esta vez acertadamente, que estos grupos más populares en la Europa occidental eran producciones de grandes sellos internacionales que, probablemente, tendrían poca difusión en su propio país.

La primera parte de mi búsqueda empezó desde España, antes del viaje. Comencé a informarme seriamente sobre la música popular y tradicional de Rumanía, pero sólo encontraba pequeñas entradas en la Wikipedia en inglés. Descubrí algunos artistas interesantes en YouTube, pero aquello no dejaban de ser cantantes puntuales, desconocía todo sobre ellos, su difusión en el país, su fama... Había recolectado una gran cantidad de datos, pero muy generales y un tanto desorganizados. También me dediqué en vano a buscar en Google Maps puntos de venta. Cuando la fecha de partida se acercaba, desistí y me resigné al hecho de que tendría que enfrentarme a toda esa locura sobre el terreno, preguntando al paisanaje. Mi primer día allí, en el que realicé un largo paseo por todo el centro de la ciudad, sólo hizo que me acojonara aún más: nadie sabía nada, y en una tienda de instrumentos tampoco supieron decirme nada al respecto, pero me sugirieron que me acercara a los grandes centros comerciales de las afueras. Y fue allí donde encontré el único disco que pude comprar antes de comenzar una larga excursión por Transilvania: una extraña cadena de componentes electrónicos donde vendían, por 1.90 lei (aproximadamente 0.40€),  un CD nuevo pero un tanto machacado de Mihaela Crâciun Vasiliu. Al menos ya no me iba con las manos vacías, pero pensaba que mi odisea, salvo algún descubrimiento aislado este estilo, se iba a quedar ahí.

Todo cambió ese mismo día, en uno de mis paseos matutinos por Cluj. Entré en lo que resultó ser un típico bar de viejos. Pedí un café y me senté en una mesa a pensar lo desilusionante que iba a ser el viaje desde el punto de vista musical. Todo parecido con Gadjo dilo iba a ser accidental. En ese momento, el señor que atendía el bar, que acababa de meterse entre pecho y espalda un cocido de alubias, se sirvió un café, se acercó a una vieja y polvorienta cadena de música y pulsó el botón play. Empezó a sonar una música maravillosa, tradicional, con violines y una voz femenina. Tras varios intentos, conseguí que me dijera el nombre de la artista: Ana Ilca Mureşan. Le propuse que me enseñara más música de la que tenía por allí y poco a poco fuimos haciéndonos amigos. Aquel tabernero tenía de todo, desde el folklore más tradicional a el techno más rabioso, de ese que se te clava en los tímpanos. Le pregunté si me podía escribir el nombre de los artistas que íbamos escuchando, pero se hacía el longuis y me volvía a repetir el nombre del músico. Yo creo que no veía un carajo y no tenía las gafas o le faltaban las ganas de buscarlas después del potaje. El último que me puso resultó ser justo lo que andaba buscando. Le pregunté el nombre del creador de tan gloriosa melodía y me dijo que era un tal Sandu Ciorba. Le volví a repetir que me lo escribiera y, de nuevo esquivando mi petición, me contestó que Ciorba era conocido en todo el mundo mundial, que no tendría problemas para encontrarlo. Le pregunté, pues, dónde podía comprar estas músicas y fue bien claro: en gasolineras. Esta conversación, aclaro, se desarrolló en rumano por su parte y en español pseudoitalianizado por la mía. Realmente no sé cómo pudimos entendernos, pero lo conseguimos.


Durante la excursión por Transilvania, compré varias cosas en las gasolineras tuve ocasión de preguntar en distintas oficinas de turismo dónde podía tiendas especializadas. En Târgu Mureş, por ejemplo, encontré una tienda dedicada exclusivamente a la música rumana. En Braşov, en la calle comercial principal, también existe una tienda de discos pero con poca música local. Una vez aclarados los puntos de venta, me di cuenta de que la música popular rumana vive al día. Suelen exponerse para la venta los álbumes de un par de años atrás, pero nunca vi nada publicado antes de 2008, salvo algunos vinilos en la tienda de Braşov. Tal vez con un poco de suerte podéis encontrar algún mercadillo donde comprar música viejuna. También os advierto de que no pisé Bucarest, la capital y ciudad más grande con diferencia, donde sé a ciencia cierta que hay varios puntos de venta de música.

Para finalizar, os dejo una foto de toda la música que compré allí. Me gasté el equivalente a 49 euros, lo cual puede parecer mucho en principio, pero si pensamos que con ese dinero en España sólo podemos adquirir dos o, a lo sumo, tres discos, creo que no hice tan mala inversión.

Al final conseguí mi objetivo... ¡Vaya si compré!
LEE TAMBIÉN: La radio musical en Rumanía

martes, 9 de abril de 2013

En abril y mayo, música de Rumanía

En este mes de abril, y puede que parte de mayo, todos los post los voy a dedicar a la música de Rumanía. Después de mi viaje de dos semanas por patria de Drácula, he reunido cierta cantidad de información sobre su música que espero poder contaros. Dónde comprar música, qué se escucha en la radio, cuál es la música popular y alguna que otra vivencia.

Gente, coches y cables en Cluj-Napoca

jueves, 21 de marzo de 2013

Seis añitos

Pues eso. Seis años llevo ya con Planeta de músicas. Una bitácora que ha sufrido varias modificaciones conceptuales a lo largo de este tiempo. Al principio lo consideré como el inicio necesario para después dar el salto a una página web de carácter más o menos enciclopédico sobre las músicas del mundo. Descartada esa opción por muchos y variados motivos, me propuse que fuera un blog colaborativo, pero la cosa tampoco funcionó.


Con el paso de los años, fui bebiendo de diferentes fuentes y he empezado a entender lo que la gente quiere de un blog de música. Normalmente, éstos se dividen en tres grandes tipos: blog de enlaces para descargas, gran weblog musical o una modesta bitácora donde, de vez en cuando, escribes cosas sobre la música que te gusta. Me decanté por esto último. Creo que acerté. De hecho, es precisamente la ausencia de esa obligación autoimpuesta lo que ha facilitado que dure estos años.

La mayoría de los usuarios que me visitan son accidentales: usuarios en búsqueda feroz de un enlace en Mediafire, las letras de algún grupo de los aquí nombrados o vídeos de temática etnoporno. Otros son eventuales: buscan información sobre un tema concreto, la encuentran, se la empapan y no vuelven. Otros, los menos, son fieles lectores que me siguen por RSS o por Twitter.

A todos ellos,*
¡GRACIAS!

*(salvo a los de la etnopornografía que, de verdad, a veces me asustan con sus búsquedas)

martes, 19 de marzo de 2013

"Entropía", lo nuevo de Barrunto Bellota Band

Hacía tiempo que quería escribir sobre esto. El grupo Barrunto Bellota Band se lanzó, casi un año atrás, a una campaña de crowdfunding para financiar el que sería su segundo disco autoeditado. El éxito de su primer Quercus Klezmer (2010) les había dado alas y la confianza suficiente para afrontar la grabación de un nuevo disco, y quisieron apoyarse en el micromecenazgo para llevarla a cabo. El proyecto de recogida de fondos se inció en Verkami y tuvo un éxito notable, alcanzando la cifra mínima en poco tiempo y superándola ampliamente al final del plazo.

Por fin, hace un par de meses, llegó a mi buzón el resultado: Entropía, un discazo de diez temas, un totum revolutum de composiciones propias, tradicionales y versiones de otros artistas. Un trabajo imposible de clasificar o acotar a un género concreto, por cierto: de inevitable sabor klezmer, los sensaciones que me producen las pistas mientras van pasando se estiran geográficamente hasta el Cáucaso. Podría analizar  todas y cada una de las canciones, pero no es, ni por asomo, mi intención. Primero porque me parece un coñazo tremendo cuando los críticos se columpian tantísimo escribiendo interminables textos con una palabrería incomprensible y segundo porque, aunque me gustara, no tendría capacidad de hacerlo. Pero permitidme que me contradiga en esta entrada, y que comente, brevísimamente,  una de las canciones, porque es en mitad de esa orgía de sonidos orientales cuando nos aparece una triste, emocionante, nostálgica y evocadora Saeta, que bien podría acompañar el Paso de una cofradía de algún Cristo Crucificado, un relato de guerra o la escena final de La lista de Schindler. Simplemente preciosa.

viernes, 15 de marzo de 2013

Dur-Dur Band: Volume 5

Ya me llegó la nueva cinta que compré en Awesome Tapes From Africa. El blog está haciendo auténtico furor en internet y parece que sus comienzos como sello musical están yendo de lo lindo. Con el relanzamiento internacional del álbum de la Dur-Dur Band de -lo que una vez fue- Somalia, ya van 3 discos editados y unos remixes de Bola en formato digital.


El disco, Volume 5, me parece el mejor de los que ATFA ha rescatado y mostrado al mundo. Ese ritmo funky y el reconocible estilo vocal del cuerno de África son una auténtica bomba, un valioso recuerdo de lo que debió ser la escena musical de Somalia antes de autodigerirse como estado. Por unos diez eurillos puedes hacerte de estas 11 canciones en formato cassette, envío incluído, desde la página web. También puedes comprarlo en vinilo, en CD o descarga digital.

lunes, 11 de marzo de 2013

Leweton Women's Water Music: La música del agua en Vanuatu

Probablemente no todo el mundo haya oído hablar de Vanuatu. Este pequeño y desconocido país del Pacífico sur saltó a los medios por ser uno de los países más felices del mundo. Si algún viajero perdido pasa por allí y se acerca a algún cuerpo de agua con unas cuantas mujeres melanesias vestidas con flores y hojas, puede que sucedan dos cosas distintas: que las féminas disfruten de un refrescante baño en las paradisíacas playas del archipiélago o que se pongan en linea y se líen a mamporros con el agua de forma coordinada, produciendo una sorprendente melodía. Si ocurre lo segundo, puede que estén ustedes ante Leweton Women's Water Music, un grupo femenino que se dedica a hacer melodías golpeando con sus manos y brazos la superficie del agua. El sello Wantok Musik, especializado en música indígena de Oceanía, ha anunciado que por abril lanzará el disco de LWWM, grabado en la isla de Espiritu Santo. Aquí os dejo un par de vídeos.



viernes, 1 de febrero de 2013

Nonesuch le birla Bombino a Cumbancha

Tras su exitoso Agadez (Cumbancha, 2011), el artista tuareg Bombino va a sacar un nuevo álbum, Nomad. No obstante, será el sello Nonesuch Records el que lo produzca. Al parecer, y siempre según la versión de Cumbancha, el productor Dan Auerbach insistió en producir el nuevo disco de Bombino tras escuchar su música a través de un amigo. En Cumbancha aceptaron encantados, pero desconocían que las verdaderas intenciones de Auerbach era producirlo para su propio sello, más antiguo y, por lo que se ve, más rico. La cara que se les debió quedar imagino que fue de libro, pues el nigerino era claramente la apuesta del sello fundado por Jacob Edgar para convertirse en el artista estrella del estudio.


Cumbancha ha emitido un comunicado (ver abajo) para explicar el adiós del artista, que finalmente las negociaciones fueron amistosas y que así lo fue también la rescisión del contrato, pues ellos "quieren lo mejor para sus artistas". A pesar del tono reconciliador, al leerlo se nota el resquemor. Además, en la ficha del disco en nonesuch.com ni se nombra al sello que hizo de Bombino la estrella internacional que es ahora. No es la primera vez que Cumbancha se queda sin su artista más prometedor, pues desgraciadamente ya perdió a Andy Palacio en 2008, que falleció repentinamente de un ataque al corazón a los 47 años.

Comunicado de Cumbancha
February 01, 2013 — 
 Dan Auerbach of The Black Keys asked if he could produceBombino's next album we were very happy...that is until Auerbach said he would only do it if the album came out on his label, Nonesuch. At first, we were a bit insulted, but we had to swallow our pride and admit that this was a good move for Bombino. After all, we want the best for our artists, even if that means they sometimes outgrow us. After much back and forth and amicable negotations from all parties, Cumbancha reached an agreement with Nonesuch and Bombino that released him from his Cumbancha contract yet kept us involved and motivated to help make the album and Bombino as successful as possible.

So, we are pleased to announce that the Auerbach-produced album Nomad will be released by Nonesuch on April 2. Bombino also has an impressive line up of concerts scheduled this year that will bring him from the stages of some of the world's biggest rock festivals to the hallowed halls of Carnegie Hall. Auerbach definitely kicked things up a notch, bringing a powerful new sound that we are confident will help make Bombino Africa's biggest ever rock star. And if anyone deserves the fame, it is this truly and uniquely talented artist. We're proud to have been a part of launching Bombino's career and we look forward to celebrating his continued success.